«На этой выставке представлены в основном картины и скульптуры», – говорит 70-летний Цзян, который уже больше полувека живет в Тайчжуне, главном городе центрального Тайваня. «Я воспользовался возможностью показать как старые работы, так и новые произведения, которые носят для меня экспериментальный характер», – добавляет он.
Когда его спросили, почему он решил создать скульптурные портреты Конфуция и его учеников, Цзян ответил, что на протяжении всей своей жизни испытывал сильное влияние своего учителя Ли Пин-наня, а Ли был личным помощником прямого потомка Конфуция Кун Дэ-чэна. «Ли приехал на Тайвань из Китая и был знатоком как конфуцианства, так и буддизма, – объясняет Цзян. – И он посвятил свою жизнь распространению знаний об учениях Конфуция и Будды».
Как ученик Ли, Цзян тоже сделал миссией всей своей жизни популяризацию подлинной сущности традиционной китайской философии. Хотя конфуцианство зародилось в Китае, на Тайване оно получило новый импульс для своего развития и нашло здесь широкое практическое применение. «Наша страна основывается, главным образом, на конфуцианской культуре; дезориентированное в культурном отношении общество будет ввергнуто в хаос, а люди, лишённые культурного вдохновения, не знают, что такое любовь к родине». Вот почему, поясняет художник, он всегда стремился выразить в своём творчестве дух древней философии.
«Чистая Земля» – гигантский контурный рисунок, который служит фоном для других работ Цзяна.
Но поскольку не существует никаких изобразительных свидетельств, позволяющих судить о том, как выглядел Конфуций и его ученики, на чём основывался художник, создавая их портреты? «Ввиду отсутствия изображений я воссоздал их облик на основании сообщений исторических книг, – объясняет Цзян. – Я внимательно прочитал все места, в которых говорится об их внешности и образе мыслей, а потом попытался представить себе их характер и облик». К примеру, чтобы создать статую Конфуция, он отправился в поисках полезных сведений в Цюйфу – на родину Конфуция в китайской провинции Шаньдун.
Немало трудностей пришлось ему преодолеть из-за плохого знания свойств глины. «Прежде я никогда не работал с глиной, не говоря уже о том, чтобы лепить статую в человеческий рост», – замечает Цзян. Ему понадобилось много времени, а также усилий и экспериментов, чтобы привыкнуть к этому новому для него материалу.
Наблюдательный посетитель непременно заметит ширмы, установленные позади статуй. «Эти ширмы – новое для меня художественное средство, которое я впервые опробовал, когда несколько лет тому назад мне предложили устроить выставку в Японии», – говорит Цзян. В знак уважения японские хозяева разрешили ему разместить экспонаты в одном знаменитом храме, имеющем восьмивековую историю. Но Цзян просто не мог заставить себя прикреплять картины к стенам столь древнего здания. «Подумав немного, я решил писать на ширмах. В таком случае их можно было ставить прямо на пол, ничего не повредив в храме и в то же время сохраняя в нём подобающий благочестивый покой», – вспоминает он.
Осмотрев статуи и живопись на ширмах в центре главного зала выставки, посетители не без удивления обнаружат, что вся левая стена помещения занята гигантским контурным рисунком. «Большинство художников не любят создавать контурные рисунки, потому что они очень сложны и требуют чудовищно много времени», – говорит Цзян. Испытывая пределы своего мастерства и упорства, маэстро создал шедевр шириной 2,75 метра и длиной 4,2 метра. Эта работа, именуемая «Чистая Земля» (название рая в буддийской литературе), потребовала 20 месяцев ежедневного труда. Закончив работу, Цзян с помощью компьютера подсчитал, что картина содержит от семи до восьми миллионов штрихов.
Глиняные скульптуры Конфуция, его учеников и последователей на фоне расписных ширм – важная часть выставки творчества Цзян И-цзы.
«Самое сложное при работе над такими огромными картинами – это то, что вы не имеете права на ошибку», – утверждает художник, добавляя, что достаточно небольшой помарки, чтобы вся работа оказалась в мусорной корзине. «Прежде чем провести первую линию я уже точно представлял себе, как будет выглядеть картина», – поясняет он.
Не говоря уже о её размерах, картина поражает воображение тем, что в ней можно найти почти все элементы традиционной живописи Китая. Человеческие фигуры, энергичные животные, пышная растительность и прекрасные виды природы выписаны во всех их жизненных деталях. Такие работы обычно требуют сотрудничества нескольких художников, специализирующихся на изображении предметов различных классов, но Цзян всё выполнил один.
«Важным элементом, придающим этой работе немалую ценность, является никогда не повторяющаяся симметрия», – объясняет художник. Если провести вертикальную линию по центру картины, продолжает он, то легко увидеть, что её левая и правая части выглядят похоже, и всё же они явно разные. «Основные образы – такие, как портреты, животные и пейзажи, – на обеих сторонах картины одинаковы; однако каждая из них имеет и свои тонкие нюансы», – отмечает он. Общим же эффектом оказывается симметрическое, но не дублирующее себя произведение гениального мастера.
Среди представленных на выставке работ Цзяна – грандиозный живописный свиток «Картина превращений в аду», выражающий в зримых образах буддийскую идею загробного воздаяния, длиной 60 метров (для обозрения открыта лишь часть свитка).
Цзян, родившийся в 1938 году, приехал на Тайвань с отцом в 1949 году и поселился в Тайчжуне. Его любимым местом стал Государственный музей бывшего императорского дворца, где он провёл много часов среди произведений искусства разных эпох, созерцая это бесценное наследие и вырабатывая собственный художественный стиль.
Изучая искусство, он сосредоточился на произведениях эпох династии Тан (618–907), Пяти династий (907–960) и династии Сун (960–1279). «На мой взгляд, искусство этих эпох – наиболее зрелое и обладает наибольшей художественной ценностью», – говорит он. Поначалу он специализировался на портретной живописи, но позднее заинтересовался и другими жанрами, в том числе пейзажем и живописью в категории «цветы и птицы». А как ученик Ли он перенимал у него познания в области конфуцианской и буддийской философии.
С 1969 года Цзян сотрудничает с правительством в деле популяризации учений Конфуция и Мэн-цзы. С целью пропаганды традиционной культуры художник не раз выезжал с выставками за рубеж – в США, Канаду, Австралию, Японию и Европу. «В практике искусства техника имеет большое значение, но главное – это всё-таки правильный образ мыслей», – подчёркивает он, объясняя, чтó он хочет сказать своим творчеством. Мастер традиционной школы, он стремится передать своё знание и свой опыт будущим поколениям. «Если у нас нет культуры, мы просто варвары», – заключает он.
Copyright © 2008 by Andrew Hsu